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Esto es Jolibud

Segundo semestre 2000

 

Diciembre de 2000 Las mejores del año

Acaba el año y parece que es pertinente lo de las famosas listitas con lo mejor de, que en mi caso no puede ser de otra cosa que de las mejores películas del año. Uno siempre duda a la hora de poner las calificaciones, pero más o menos después de varios años en el tajo ya tiene un establecido; de ahí mi sorpresa al comparar las listas de este año 2000 y el 99, mientras en aquel había muchísimas excelentes películas que merecían cuatro estrellas: La delgada línea roja, Happiness, Cuento de otoño, Celebración… y hasta un total de nueve, este año tan sólo me he encontrado con una que merezca esta calificación.

Siendo la cantidad de películas vistas muy similar, llego a la conclusión que el 99 no sólo fue cinematográficamente mucho mejor que el 2000, sino que fue uno de los mejores años de la década. Este año tan espectacular en el número, no lo ha sido tanto en lo que a la calidad de la películas estrenadas. Tan sólo unas pocas excepciones se libran de la mediocridad general: Lars Von Trier que venció y convenció en Cannes, así como en los premios europeos y en otros muchos festivales, quien parece haber recuperado la cordura en una película que le debe gran parte de su mérito a la excelente cantante (y esta película demuestra que también actriz) Björk. Por su puesto nos referimos a Bailar en la oscuridad (Dancer in the dark), una de las grandes protagonistas del año.

Sin embargo el mérito a la mejor película recae en El viaje de Felicia (Felicia's Journey) del siempre interesante realizador canadiense Atom Egoyam. Curiosamente esta película ni siquiera es de este año, pero ha entrado en la lista pues sí se estrenó en el 2000. Próximamente publicaremos una crítica en la sección correspondiente. Otra de las películas importantes ha sido American Beauty curioso filme que ganó el oscar a la mejor película y que hizo coincidir a crítica y público. También a destacar un joven director y otro mucho más veterano: Paul Thomas Anderson con Magnolia y David Lynch con Una historia verdadera (The Straight Story) (ambas comentadas en la sección crítica), dos notables películas que son todo un ejercicio de estilo, y se encuentran entre lo mejor de sus respectivos directores.

Woody Allen ha decepcionado un año más (y ya lleva unos cuantos), Acordes y desacuerdos (Sweet and Lowdown) es una película con cierto interés que se deja ver con facilidad, pero que queda bastante lejos de sus grandes películas de los 90. Parece que el genio está pasando una cierta crisis creativa desde hace un par de años. Veremos si con Granujas de medio pelo retoma el vuelo.

También habría que destacar películas más modestas como Alta fidelidad (High Fidelity) de Stephen Frears, una curiosa incursión en el mundo del rock and roll de los 80 y Cómo ser John Malkovich (Being John Malkovich) la película más original e inclasificable del año, altamente recomendable para aquellos que estén hartos de que siempre le cuenten la misma historia.

La película revelación del año ha sido South Park, la cual, entre otros méritos ha logrado permanecer en la cartelera casi medio año.

La película se anticipó a la emisión en abierto de la serie y fue toda una revelación para aquellos que no conocíamos la serie. Unos dibujos decididamente para adultos.

MEJORES PELÍCULAS DE 2000

1. El viaje de Felicia (Felicia's Journey, Canada, 1999) de Atom Egoyam (****)

2. Bailar en la oscuridad (Dancer in the Dark, Din, 2000) de Lars von Trier (***)

3. Magnolia (Usa, 2000) de Paul Thomas Anderson (***)

4. Una historia verdadera (The Straigh Story, Usa, 2000) de David Lynch (***)

5. El talento de Mister Ripley (The talented Mr. Ripley, USA, 2000) de Anthony Mingella (***)

Otros filmes destacables: Alta Fidelidad, Al límite, South Park, La viuda de Saint Pierre, American Beauty.

Noviembre 2000 ¡Qué desgarciaos somos!

Un año más en estas entrañables fechas prenavideñas, nos encontramos cómo los centros comerciales se encuentran decorando sus fachadas con infinidad de lucecitas que nos recuerdan que ya podemos ir haciendo regalitos, y antes de que lleguen muñecas, mujeres burbuja y papás noeles anunciando turrón, ha llegado el tito Garci con su última película: You´re the one, que como bien indica la traducción española quiere decir "Una historia de entonces". Vaya por dios, debo estar perdiendo mucho inglés yo… Pero bueno, eso de titular una película española en inglés es una genialidad que sólo está reservada a las mentes preclaras que son capaces, entre otras cosas, de presentar un entretenidísimo debate que transpira cinefilia por los cuatro costados, en el cual Garci y sus colegas dan buena cuenta de cuanta película pasa por sus ojos. ¿Qué son un poco misóginos? No pasa nada, TVE es la televisión del PP, y el PP es el partido de lo políticamente correcto. Ana Botella le pide a Jose Mari que hable con el de TVE y que ponga a alguna tertuliana en el debate, que no salen más que tíos. ¿Pero esto qué es? ¿Qué las mujeres no saben de cine? Hete aquí, que Garci a partir de ahora respeta la cuota y no del cine español, si no de lo sexualmente correcto y pone una mujer florero a la que no dejan casi hablar, pero que queda la mar de bien por pantalla.

Bien, volviendo con el filme, lo del programita es otro cantar, Garci ha tenido la inspiración no sólo para el título, también para rodarla en blanco y negro. ¡Dios!¡Qué genialidad! Puesto que cuenta una historia de los años cuarenta lo mejor es hacerla en b/n, porque en aquella época la (mayoría) de las películas eran así. Pero eso no es todo, es que el iluminado director recuerda su infancia (nació en el 44) también en blanco y negro. ¿Esto qué quiere decir?, ¿qué Garci tenía un problema en la visión? o que, es un POETA!!!. El primer poeta nacional, ¡Recuerda su infancia en blanco y negro! ¡Ese hombre que ha declarado que cuando besó a su primera novia en el Retiro esperaba que sonaran los violines de fondo! Tan gran poeta y la gente cómo se lo agradece: hace dos años fue acusado de comprar votos de la Academia Española del Cine (pues sí, existe, que no todo van a ser oscar en la vida) para su película El abuelo. Por cierto tal apodo lo ha utilizado más de un venenoso crítico refiriéndose a nuestro poeta nacional y a su estilo de hacer cine, total porque haya vuelto a beber a las fuentes: al cine de monjas, de curas, de milagros, a Don Benito Pérez Galdós al cine de siempre, a los años 40, esa gran época en la que Paquito colaboró en ese gran hito que es Raza. Posiblemente el propio Garci haga un remake de tan memorable título completando así su vuelta a los orígenes.

Menos mal que los académicos palanca este año se han retractado de anteriores infundias al gran poeta y como ya ocurriera con El abuelo y otras tantas, hayan elegido al filme de Garci para representar a España en los Oscar. No vayan a pensar mal por el hecho de que el filme se preestrenara sólo un día antes de la decisión. Esto es auténtica casualidad. Además quién mejor que Garci para satisfacer los gustos del espectador tipo de esta categoría: jubilado de unos setenta años, votante de Bush jr y degustador del cine de entonces. Si es que la Academia lo deja todo atado y bien atado…

Julio 2000 Miscelánea

El crítico de guardia más dotado y perezoso del universo internauta aprovecha su ya merecido periodo vacacional para volver a deleitar a los ávidos lectores de esta humilde gacetilla. Dicen que las grandes esencias se guardan en los pequeños frascos, así que no se queje el lector de la enorme dilación entre los artículos aquí escritos y disfrute sin más con los chismes que me dispongo a glosar.

Empecemos con la pareja Cruise-Kidman. Dicen las malas lenguas que Tom Cruise aceptó enrollarse con su espectacular mujer en la ya célebre Eyes Wide Shut, en la cual la australiana salía en pelota casi picada mientras él (como es habitual en joligú) no enseñaba nada, con el propósito de mostrar al respetable que él, de mariflor no tiene nada y que si hace falta, se enrolla con su chati para mostrarlo. Por si cabe alguna duda de su hombría (también era muy macho George Michael y luego miren como lo pillaron) el actor- productor se encarga de demostrarlo en cada película. Ahora vuelve a encarnar su papel de agente supersecreto en Misión Imposible 2 donde nos volvemos a encontrar más de los mismo pero con unas pequeñas diferencias. Siguiendo con los rumores, parece ser que la película está única y exclusivamente justificada por sus escenas de acción, las cuales fueron rodadas las primeras, sin un guión escrito. El guionista tuvo la ardua tarea de coexionar cada una de las escenas en cuestión, intentando darle una mínima coherencia al asunto. Y prueba de tal coherencia es la famosa escenita en la que vemos una especie de falleros que desfilan en la Semana Santa sevillana y que acaban quemando los pasos. Hombre, no es que nos importe que quemen a algún santito que otro, pero el rigor histórico deja un poco que desear. Ya puestos podían haber puesto a unos cuantos toros por ahí corriendo y otros tantos yankies corriendo delante de ellos, entre los que podía estar Hemingway quien se prestaría gustoso a salir de la tumba para tal propósito, quien, de paso podía haber hecho de asesor de cultura hispánica, que por lo visto desde la época de las películas de Samuel Bronston, las correrías nocturnas de Orson Welles y las noches desenfrenadas de Ava Gadner (¿se enrollaría de verdad con el Fary –el cantante, no el detergente– como él mismo afirma aunque no tajantemente, ya que él es un caballero y no puede contarlo?) ningún yankie se ha asomado por territorio hispánico, y nuestro país sigue siendo esa gran incógnita al otro lado del atlántico del que sólo conocen una cancioncita llamada «La macarena», que como ocurre en muchos casos, es un ejemplo de cómo únicamente lo más patético de cada cultura es merecedor de ser exportado.

Pues bueno, volviendo con la pareja Cruise-Kidman – que a uno cuando le tocan la patria se le suben los colores y divaga más de la cuenta–, no queda ahí todo lo noticiable: en breve plazo la mujercísima se pondrá en manos de Amenábar (sólo metafóricamente ya que el joven director no gusta de tan deliciosos ejemplares, sino que sus apetitos van por otras aceras…) para rodar Los otros, conocida por los muy finos como The others ya que se va a rodar en inglés. Pues la chavalilla, que estará acompañada de Tom en buena parte de su estancia en España, ha pedido una morada de unas pretensiones tales, que era imposible de encontrar en los alrededores de Madrid. Además de tener más cuartos de baño que la chozita de la Preysler, la niñita quería que no hubiera otra casa en tres kilómetros a la redonda, posiblemente por aquello de que no les miren directamente los ojos ninguno de los mortales (tal y como estaba estipulado en el contrato de cada uno de los figurantes de Misión imposible 2 en relación al señor Cruise). Y es que estas estrellas se cogen unos aires que no puede ser…

Siguiendo con los cotilleos, la pareja española de moda: Antonio Banderas y Penélope (Peeeeedro) Cruz se pondrían poner a las órdenes de Almodóvar para lo que sería su primera experiencia en yankilandia, cosa a la que el manchego se ha resistido hasta la fecha, por eso, porque es más español que un toro de Osborne. Pero el afán de notoriedad puede al más pintado, y si Trueba probó experiencia americana tras el Oscar, Peeedro quiere convertir en tradición eso de oscar por película española y rodaje americano, que hay que aprovechar el subidón que de da la estatuilla y que la memoria de los americanos es muy corta y si no te das prisa, no se acuerdan ni de tu nombre, ni de tu discursito folclórico, ni del antológico grititito de la nena. Por cierto, si Penélope dejó en la estacada a su novio checo (por teléfono, para más señas) y no se sabe muy bien si sigue con Mat Damon, Toñito Banderas parece que ha sido fiel a su renombre de macho hispánico y le ha puesto una buena cornamenta a su siliconada esposa, eso sí, como buen español, él sigue con su mujer. Por lo menos de momento.

Y acabamos con una buena noticia ya más seria, Julio Medem, posiblemente el más talentoso de los directores españoles actuales, está rodando lo que sería su quinta película Lucía y el sexo y, como siempre, cuenta para los principales personajes con jóvenes actores que ya son más que promesas: Tristán Ulloa, Paz Vega y Elena Amaya. Repite, nuevamente, su actriz fetiche Emma Suárez. Si yo fuera su mujer me empezaría a cabrear.